بررسی فرش های دوره صفوی به منظور طراحی پوستر

بررسی فرش های دوره صفوی به منظور طراحی پوستر


چکیده:
ذوق و خلاقیت هنری هر جامعه ای از سنن زندگی و سوابق تاریخ و محیطی آن قوم ریشه و الهام می گیرد و غالباً این ذوق و استعداد در یک یا چند رشته خاص متبلور می شود از جمله هنر هایی که در این سرزمین به مرورر زمان به کمال رسیده است و ذوق هنرمند ایرانی در پهنه آن فرصت تجلی وافر یافته هنر قالیبافی است . دلیل این شکوفایی و تعالی را علاوه بر خصوصیات ذاتی ایرانیان مانند هنر دوستی و بردباری باید در وفور مواد مواد اولیه تولید فرش از قبیل پشمهای مرغوب و انواع گوناگون گیاهان رنگدار دانست . فرش به عنوان نمودی از تفکر و اندیشه بشری و متاثر از حس نوجوانی او در طول تاریخ خود با نشیب و فراز هایی روبرو بوده است با فراغت فکری هنرمندان و محیط مناسبی که برای رشد و شکوفایی هنر ایشان ایجاد گردیده به حد اعلای خود رسیده است و گاه صدماتی که بر اثر مصائب طبیعی و غیر طبیعی بر پیکر جامعه وارد شده است آن را به دوره نهضتی و خمودی سوق داده است . فرش هایی که انسان اولیه برای زیر انداز ، رو ندارز ، حمل بار ، پوشش مقبره ها ، پوشش حیوانات و غیره از آن استفاده کرده از پوست برگ درختان و پوست حیوانات بوده . این طبع نقاد و دست هنرمندان امروز از هر حیث اعجاب بیننده را در بر می انگیزد و چشمها را خیره می کند . بدون شک قدمت استفاده از زیر انداز به زمانی می رسد که انسان به فکر ساختن سر پناهی جهت تامین آسایش خود افتاد . بافت انواع زیرانداز نیز همزمان با پرورش دام و استفاده از پشم آن بدین منظور بوده است و انسان پس از بهره وری از پوست حیوانات به اهمیت الیاف پشمی پی برده و به مرور تا تغییر زندگی بشر از مرحله توحش و زیست انفرادی در غارها به چادرنشینی و معاش خانواده و قبیله ای و اعتلای فکری بوده و انسان پس از احساس نیاز به این تغییر جهت تامین آسایش بیشتر خویش بدان گردن نهاده است بافتن فرش مانند سایر دستاوردهای بشری همواره رو به تکامل رقته و این پیشروی بدون حل تکامل یافته که با تمدن انسانعجین بوده است به این حد که گفته اند هیچ هنری مانند هنر فرش تکامل نیافته است . و اولین فرشها نیر در ایران به ثمر رسیده است به گونه ای که فرش پاریزک که از قدیمی ترین فرشهای جهان است را به نوعی ایرانی دانسته اند . در دوره های تاریخی ایران دوره صفویه دوره اوج اعتلای فرش بوده است به طوری که مهم ترین محصول صنعتی ایران قالی و قالیچه است . دست بافت است که این محصول جزو اساسی ترین محصولات صادراتی در ایران بوده است این محصول اقسامی چون ترنجی ، ابریشمی ، شمعدانی ، باغی و شاه عباسی را دارا می باشد فرش دوره صفویه در دوره شاه اسماعیل و شاه طهماسب و شاه عباسی را می توان از مهم ترین ادوار فرش صفوی و فرش ایرانی دانست هدف از این مقاله تحقیقی تحلیل و بررسی فرش بافی در دوره صفویه می باشد .

فهرست مطالب:
چکیده
فصل اول: کلیات تحقیق
1-1 مقدمه
2-1 بیان مسأله
3-1 اهمیت و ضرورت تحقیق
4-1 اهداف تحقیق  
5-1 سوالات تحقیق
6-1 فرضیه تحقیق  
7-1 روش تحقیق     
8-1 ابزار گردآوری اطلاعات     
9-1 روش گرد آوری اطلاعات   
10- 1 روش تجزیه و تحلیل اطلاعات     
11-1 متغیرها و تعاریف عملی آنها       
11-1-1 متغیر وابسته
11-2-1 متغیر مستقل
فصل دوم: پیشینه تحقیق
1-2 تاریخچه فرش بافی         
2-2 صفویه که بود ؟ از کجا آمد؟         
3-2 چند نکته مهم در مورد صفویه   
4-2 معروفترین روایات دوره شاه اسماعیل صفوی در مورد فرش و فرشبافی          
5-2 مطرح ترین فرشهای باقی مانده از زمان شاه اسماعیل صفویه
7-2 خصوصیات فرشهای دوره شاه اسماعیل صفوی         
8-2 انواع طرح های دوره صفویه
9-2 دوره دوم فرش و فرشبافی در دوره شاه طهماسب صفوی  
10-2 روایتهای قالی بافی در دوره شاه طهماسب صفوی    
10-1-2  فرشهای دوره شاه طهماسب    
10-2-2 قالی ترنج داردوک آنهالت        
10-3-2 قالی با صحنه شکارگاهی   
10-4-2 قالی امپراطور
10-5-2 قالی با نقوش جانوری شاه طهماسب  
10-7-2 مراکز مهم فرشبافی در دوره شاه طهماسب    
11-2 فرشبافی در دوره شاه عباس و گسترش هنر فرشبافی        
12-2 روایات فرشبافی دوره شاه عباس   
فصل سوم: تصویری سازی
1-3 مقدمه     
2-3 تصویرگری 
3-3 تاریخچه تصویرسازی         
4-3 تاریخچه تصویرسازی در جهان       
5-3 طبقه بندی انواع تصویرسازی        
6-3 اهداف تصویر سازی
7-3 تکنیک های تصویرسازی  
8-3 پوستر، تجزیه و تحلیل پوستر  
8-1-3 پوسترهای تجاری:      
8-2-3 پوسترهای فرهنگی:   
8-3-3 پوسترهای اجتماعی:  
نتیجه گیری   
منابع 
  

تعداد مشاهده: 1518 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.zip

فرمت فایل اصلی: docx

تعداد صفحات: 54

حجم فایل:1,271 کیلوبایت

 قیمت: 16,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب جهت استفاده دانشجویان رشته هنر و علاقه مندان به این رشته


  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش

پایان نامه هنر در ایران

پایان نامه هنر در ایران


مقدمه :
هنر نزد ایرانیان است و بس
هنر یکی از نیازهای اساسی زندگی انسان است ، متمایزترین شکل فعالیت اجتماعی که به طور قطع در پیدایش و تکامل شخصیت و بهبود و پالایش روان وی سهم بسزایی داشته است زایشی مطلقاً شاق و طاقت فرسا و رنج آور که مولودی شادی آور الهام بخش ، اقناع کننده و سرشار از زیبایی پدید می آورد . اشتیاق انسان به هنر عمیق و ریشه دار است و از ماقبل تاریخ تاکنون نمایان و شهود آنچه از بشر اولیه می دانیم مطالعه هنر دوستی اوست و انسان محصور در اندیشه بقاء ، معیشت ، هراسها ، شکستها و ... از زیبایی  و گویایی هنر بوجود می آمده واز طریق آن اندیشه ها و عواطفی که در ذهن داشته متجلی می ساخته است ، او با افزودن خطوط و پیچ و خم های اضافه بار ابزار کار و زندگی اش علاوه بر سودمندی به زیبایی ، در جهت خط و چشم و روانش می اندیشیده.
هنر جلوه ی انسانیت انسان است ، یک حقیقت متعالی و پاسخ گوی نیاز های انسان ، همچون کمال جویی ، معنویت طلبی ، احراز و اعلام هویت ودر مراتب پایین تر تبعیت ، تقلید ، تحصیل،  رفاه مادی  و پر کردن اوقات فراقت. 
آثار هنری جلوه گاه ذات شاعرانه و تفکر و کار انسانی هستند و از این رو نفوذ تعال بخش فوق العاده ی نیرومندی بر انسان و جامعه اعمال می کنند.

بخش اول:  هنرهای دستی
فصل اول: نقاشی
            ـ   تعریف نقاشی      
            ـ   تاریخ نقاشی     
            ـ   درباره رنگ    
            ـ  تکنیکهای نقاشی 
            ـ  حلالهای رنگ
           ـ  سبک های معروف نقاشی 
            ـ  اصطلاحات معمول  نقاشی 
فصل دوم: خوشنویسی
           ـ خط و خوشنویسی
           ـ خط کوفی
           ـ کوفی بنایی (معقلی) 
           ـ خط محقق 
           -  خط ثلث و نسخ 
          ـ  خط تعلیق و دیوانی
          ـ خط رقعه
          ـ خط نستعلیق
          ـ  ارزشهای بصری خط کوفی 
          ـ ارزشهای بصری خط ثلث و نسخ
          ـ ارزشهای بصری خط نستعلیق
          ـ  ارزشهای بصری خط شکسته نستعلیق
فصل سوم: تذهیب
          ـ   تعریف تذهیب         
          ـ   مکتبهای تذهیب    
          ـ   پیشینه تذهیب     
          ـ   چگونگی انجام یک اثر تذهیب     
          ـ  ابزارهای تذهیب 
           ـ  واژگان تذهیب 
فصل چارم:  مینیاتور
          ـ   مینیاتور و طراحی آن   
          ـ   روشهای مختلف طراحی مینیاتور       
          ـ   طراحی رنگی   
          ـ   طراحی سفید قلم  
         ـ  سیری در مینیاتور ایران 
         ـ  گفتگو با استاد حسن تقوی ( هنرمند مینیاتور نا شنوا )
بخش دوم:  صنایع دستی
فصل اول:  فرش ایران
             ـ  فرش ایران و چگونگی طبقه بندی آن 
             ـ   طرح های آثار باستانی و ابنیه اسلامی      
             ـ   طرح های شاه عباسی     
             ـ  طرح های اسلیمی  
             ـ  طرح های اقتباسی  
             ـ  طرح های افشان  
             ـ  طرح های واگیره ای ( بندی ) 
             ـ  طرح های بته ای ( بته جقه)
             ـ  طرح های درختی 
             ـ  طرح های ترکمن 
             ـ  طرح ها ی شکا رگاهی 
             ـ  تلفیقی گل فرنگ ، تلفیقی هندسی و ... 
             ـ  نقوش گلستان 
             ـ  نقوش لچک و ترنج
فصل دوم: سفالگری
            ـ   مقدمه    
            ـ   چکیده     
            ـ   تقسیم سفال با کفش کنده      
            ـ   نقوش سفال در ادوار اسلامی      
            ـ  فن و هنر سفالگری 
            ـ  مهمترین تکنیکهای تزئین ظروف در نیشابور 
            ـ  سفال با پوشش گلی 
            ـ  سفالینه یا نقوش رنگارنگ 
            ـ  سفالینه با تزئین زرین خام 
            ـ  سفالینه با کفش کنده 
            ـ  سفالینه یا لعاب یک رنگ 
            ـ  کلیاتی درباره سفال اسلامی 
            ـ  سفال گبری 
            ـ  سفال سلجوقی 
            ـ  سفال مینائی ایران 
            ـ  سفال دوره عثمانی 
            ـ  سفال دوره صفویه ایران 
            ـ  هنر سفالگری و بررسی نقوش آن در ادوار اسلامی 
            ـ  بررسی نقوش انسانی مرتبط با مراسم ماه محرم 
            ـ  بررسی نقوش انسانی و ارتباط آن با ادبیات 
            ـ  بررسی نقوش انسانی و ارتباط آن با مفاهیم نجومی 
            ـ  جام با گلابه ی سفالگری 
            ـ  کوزه 
فصل سوم: نگارگری
          ـ   تعریف نگار گری      
          ـ   تذهیب     
          ـ   تشعیر      
          ـ   ابزار و مواد اولیه      
           ـ  قلم مو  
           ـ  رنگها  
           ـ  رنگهای گیاهی 
           ـ  رنگهای معدنی 
           ـ  رنگهای شیمیایی 
           ـ  رنگ گذاری 
           ـ رنگهای جسمی 
           ـ  رنگهای روحی 
           ـ  بست 
           ـ  مراحل کار 
           ـ  کارگاه نگار گری سازمان میراث فرهنگی کشور
فصل چهارم: معرق
           ـ   تاریخچه   
           ـ   معرق زمینه رنگ       
           ـ   معرق زمینه پازلی    
           ـ   معرق زمینه آجری   
           ـ  نازک بری در معرق    
          ـ   معرق منبت        
          ـ   ابزار کار در معرق    
          ـ   مواد اولیه    
          ـ  مراحل اجرای یک طرح معرق    
          ـ   مختصری از کارگاه منبت و معرق        
فصل پنجم: خاتم کاری
          ـ  تعریف خاتم کاری    
          ـ   تا ریخچه ی خاتم کاری        
          ـ   آثار و نمونه های تاریخی     
          ـ   خاتم کاری در ادبیات    
           ـ  آشنایی با هنر خاتم کاری      
          ـ   تعریف خاتم 
          ـ   مواد اولیه در ساخت خاتم     
          ـ   وسایل و ابزار کار در هنر خاتم سازی 
          ـ  مراحل تولید خاتم
          ـ   خصوصیات یک خاتم و محصول مرغوب و هنری
فصل ششم: قلم زنی
          ـ  تاریخچه      
          ـ   وسایل و ابزار قلم زنی         
          ـ   روش کار      
          ـ   شیوه های قلم زنی     
          ـ  کارگاه قلم زنی سازمان میراث فرهنگی      
بخش سوم: رشته های دانشگاهی
فصل اول: رشته های های دانشگاهی
          - رشته نقاشی
          - مقدمه
          - دروس اختیاری 
          - سطوح رشته 
          - درس های رشته 
          - صنعت و بازار کار 
          - رشته هنر های تجسمی 
          - مقدمه
          - نحوه آموختن 
          - سطوح رشته 
          - درس های رشته 
          - صنعت و بازار کار 
          - رشته صنایع دستی
          -  مقدمه
          - سطوح رشته 
          - درس های رشته 
         - صنعت و بازار کار

تعداد مشاهده: 2653 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.rar

فرمت فایل اصلی: doc

تعداد صفحات: 109

حجم فایل:1,412 کیلوبایت

 قیمت: 5,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب برای دانشجویان رشته هنر

  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش

شیوه های ساخت و تزئین قلمدان

شیوه های ساخت و تزئین قلمدان


مقدمه:
در مقوله هنرشناسی اولین سوالی که مطرح می شود این است که هنر چیست ؟!
البته مسلم است که نمی توان تعریف مانع و جامعی که دربرگیرنده تمامیت این واژه باشد ارائه نمود و علت اصلی عدم توانمندی، همان تنوع و تکثری است که در سرتاسر این واژه سایه افکنده است. تنوع سلیقه ها و تکثر نظرها و عقاید از سویی و رفع نیازهای مادی و معنوی از سوی دیگر باعث گردید که هنر در قالبها، گونه ها، شیوه ها و سبک های بیشماری به منحصه ی ظهور برسد که هرکدام به گونه ای، دربرگیرنده بخشی از آمالها، آرزوها و گاهاً خواسته های درونی خالقان و آفرینندگان آن می باشد.
با تکامل اندیشه های اجتماعی ـ زیستی انسان، هنر نیز به رشد بالنده ای دست یافت که توانست خود را به تدریج از دیواره غارها بیرون کشد و در فضایی قرار گیرد که جنبه کاربردی تری را از خود به نمایش می گذاشت.
نیازها باعث ابداع شده بود و ابداعات نیز آراسته به سلیقه، ذوق، استعداد و در نهایت هنر بود.
هنری که روز به روز همگام با تکامل انسان به کمال ذاتی خود نزدیکتر می شد و همسان با این تکامل، تقسیم پذیری آن به شاخه های گوناگون و متفاوت نیز به وقوع پیوست . شاخه هایی که در عین وحدانیت هنری بودنشان هرکدام برای خود دارای سبک و سیاقی مشخص و هدفی معین وسازنده و ارزشی در خور توجه بود. این ارزشهای هنری که در قالبهای گوناگونی ظهور پیدا کرده بود، زمانی به اوج خود رسید که زندگی گروهی به زندگی قبیله ای مبدل گشت و سپس  قومیت گرایی و ملیت های متعددی پا به عرصه حضور گذاشتند که هریک از اینها سابقه ی هنری خویش را سند معتبری در جهت عینیت بخشیدن به پیشینه تاریخی خود و سبقت از دیگر ملل، مطرح می کردند.
با بررسی سابقه هنری اقوام و ملل مختلف به وضوح می توان دریافت که هنر با تمامی کمی ها و کاستی های خود در سرزمینهای دور و نزدیکی چون بین النهرین، مصر، هند، یونان، رم باستان، خاور دور، ایران و بسیاری از نقاط دیگر به مرحله ظهور رسیده است و در همین سرزمینها بوده که از خود آثاری ارزشمند و گرانبها به جای گذاشته است.
قلمدان و هنر قلمدان سازی یکی از همین آثار ارزشمند و ارزنده است که امروزه دیگر از آن سخنی به میان نمی آید و کمتر کسی پیدا می شود که به ساخت آن، رغبتی نشان دهد و این در حالی است که این هنر زیبا و ظریف سالیانی نه چندان دور از این، مورد استفاده ی دانش پژوهان و دانش دوستان و اصحاب ذوق و هنر و قلم قرار می گرفته است  و در راه تشویق و ترغیب  دانش اندوزی و فراگیری علم و ادب رسالت مهم و ارزشمندی را ایفا می کرده است.
اگرچه در این زمان از آن همه ظرافت و اهمیت و ارزش کمتر اثری باقی مانده است ولی امید می رود با یاری اندیشمندان هنر دوست و هنرمندان اندیشمند ، غبار فراموشی و غربت از وجود چنین هنرهایی زدوده شود.
در این مجموعه سعی شده است ضمن بزرگداشت مقام والای مجموعه هنرهای اصیل سنتی یادمانی از هنر ارزشمند قلمدان سازی شود تا شاید بدین وسیله ضمن شناسایی فنون قلمدان سازی که نزد بسیاری گمنام و ناشناخته مانده است، گامی گرچه کوچک و ناچیز نیز در راه اعتلای نام این هنر ارزشمند که زمانی مایه فخر و مباهات فرهنگ این مرزو بوم بوده است برداشته شود.

فهرست مطالب:
پیشگفتار
فصل اول
بخش اول : مقدمه
بخش دوم : واژه شناسی
بخش سوم : تاریخچه
فصل دوم
بخش اول : مواد اولیه ساخت قلمدان
بخش دوم : کاغذ و کاغذ گری
فصل سوم
ساخت قلمدان
بخش اول : شیوه های سنتی ساخت قلمدان
بخش دوم : ساخت و سازهای ابتکاری
فصل چهارم
تزئینات قلمدان
بخش اول : مراحل قبل از نقش آفرینی
الف- آماده سازی سطح قلمدان (بوم سازی)
ب- رنگ و رنگ سازی
بخش دوم : مراحل نقش آفرینی
انواع تزئین
شیوه های دیگر تزئین
بخش سوم : استادان مزین ساز
بخش چهارم : مراحل بعد از نقش آفرینی
بخش پنجم : بازسازی و تعمیر قلمدان
فصل پنجم
تصاویر
حسن ختام
فهرست منابع و ماخذ

تعداد مشاهده: 2578 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.rar

فرمت فایل اصلی: doc

تعداد صفحات: 125

حجم فایل:1,189 کیلوبایت

 قیمت: 3,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب دانشجویان رشته هنر و معماری


  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش